Dexedrina: septiembre 2010

30 sept 2010

Leviathan (Hobbes)

Non est potestas super terram quae comparetur ei, Job, XLI, 24

Portada del libro Leviathan, de Thomas Hobbes, 1651.

La atribución de la autoría del famoso grabado que ilustra la portada del libro ha sido largamente discutida entre aquellos que se la imputan Wenceslaus Hollar y, en la actualidad, los que lo hacen a Abraham Bosse. Al parecer, en el manuscrito original, copia del cual se encuentra en la Biblioteca británica, la coronada e inquietante figura humana que ocupa la mitad superior y que porta la espada y el báculo (símbolos de lo civil y lo religioso), estaba dibujado de forma que las caras humanas que lo componen aparecían de frente, al contrario de lo que ocurre en el grabado que conocemos, en el que las figuras humanas se muestran de espaldas.

28 sept 2010

Multitudes (Da Volpedo/Kirchner/Grosz/Samokhvalov/Weegee/Tobey/Siqueiros/Michaux/Haring/Genovés/Tunick)

Un pequeño y sesgado catálogo de imágenes seleccionadas para que sirvan a modo de apunte o paseo transversal a lo largo del siglo XX hasta la actualidad con el fin de que, a través de diferentes obras podamos apreciar -o hacernos una idea- de las mutaciones sufridas por la "multitud" en el tránsito de la modernidad a la posmodernidad: de la conciencia y la lucha al hedonismo y el desencanto, de la reivindicación política a la reivindicación estética, del pueblo a la masa.

Giuseppe Pellizza Da Volpedo, El cuarto estado, 1901

E.L. Kirchner, Straßenszene, 1914

George Grosz, Metrópolis, 1917

A. Samokhvalov, 1935

Weegee, Coney Island, 1940

Mark Tobey, Market scene, 1943

David Alfaro Siqueiros, De la dictadura de Porfirio Díaz a la Revolución, (detalle), 1957-65

Henri Michaux, Sin título, 1960

Keith Haring, Untitled, 1988

Juan Genovés, Trasunto, 2007

Spencer Tunick, México 2007

26 sept 2010

Arnold Böcklin (Die toteninsel)

Die toteninsel, 1880, Basilea

Die toteninsel, 1880, Nueva York

Die toteninsel, 1883, Berlín

Die toteninsel IV, 1884, desaparecido

Die toteninsel, 1886, Leipzig

Die lebensinsel, 1888, Basilea

23 sept 2010

Antonio Saura (multitudes)

En la serie Multitudes de Antonio Saura, la multitud adquiere una personalidad, una fisonomía propia, diferente a los de los elementos que la componen. La multitud es una avalancha de figuras distorsionadas que lo ocupan todo y que carecen de nombre.Son anónimas porque su finalidad es la de constituir un todo. Se definen en relación al espacio que ocupan y al movimiento en el que se inscriben. Saura elimina el espacio figurativo tradicional, el lugar en el que pueden moverse las figuras y lo convierte en espacio pictórico, donde destacan unos motivos. Cada uno de estos motivos deja de representar un singular, son un tipo. (Fuente Arteespaña)

Foule, 1959

Foule, 1959-1960

Multitud, 1962

La grande foule, 1963

Foule, 1972

Multitud, 1982

Multitud, 1989, Litografía

Multitud, 1994

Multitud, 2008, Litografía

Multitud y paisaje

20 sept 2010

Auschwitz y el turismo de masas (Álvaro Lozano)

A principios del siglo XXI, el "turismo de la muerte" se ha convertido en un negocio que mueve millones. (...) El Holocausto es ya, para bien o para mal, un "producto de consumo". Cuando viajamos a Ámsterdam "consumimos" el Holocausto que se nos ofrece en la casa de Ana Frank y cuando visitamos Polonia, "consumimos" el Holocausto que se ofrece en el Museo Estatal de Auschwitz. (...) Es un "Auschwitz imaginado" más que el lugar histórico, el que ha emergido como sinónimo del Holocausto. El Auschwitz fílmico que aparece, por ejemplo, en películas como La decisión de Sophie, es un Auschwitz unificado y mítico construido a partir de sus diferentes elementos y de sus diversos periodos cronológicos. (...) A principios del siglo XXi, Auschwitz se ha convertido tanto en un lugar de peregrinaje como en un lugar de turismo de masas. La experiencia turística comienza en la puerta con el célebre rótulo: "Arbeit macht frei", y finaliza en el crematorio. Se trata, sin embargo, de un tour manipulado que afirma ser auténtico y que, sin embargo, debe mucho al símbolo construido de Auschwitz. Ese Auschwitz simbólico es una mezcla de la puerta de entrada a Auschwitz I anterior a 1942, y las cámaras de gas post 1942 de Auschwitz II. En el "parque temático" construido para turistas, los dos Auschwitz se han fusionado para mejorar la experiencia de los visitantes.

(...) Al pasear por el "Auschwitz turístico" no vemos un pasado cuidado para el presente. No experimentamos el pasado como era, sino un pasado que ha sido recreado cuidadosamente para nuestra visión. El resultado es que, cuanto más grande es la manipulación, más grande es el efecto. Mientras nos alejemos de la preservación estricta, nos acercamos al entretenimientos más puro y posteriormente, al terreno de la imaginación. Sin quererlo, ingresamos en un "parque temático del Holocausto", más que a un campo de concentración del Holocausto.

El Holocausto y la cultura de masas. Ed. Melusina, 2010.

16 sept 2010

Curzio Malaparte - Casa Malaparte (1937)

La Casa Malaparte, con su apariencia de ballena varada -o de insecto agazapado- sobre un acantilado contemplando el Mediterráneo, está situada en la isla de Capri y es obra del escritor italiano Curzio Malaparte; creada por él mismo a partir de los planos del arquitecto racionalista Adalberto Libera, en 1963 sirvió como escenario para el film de Godard, El desprecio (Le mépris).